羊城晚报全媒体记者朱绍杰报道:6日,由广州市人民政府新闻办公室主办的“听见花开”广州文艺发布活动——“城市文化创新和湾区国际传播文化论坛”与“艺术创作的守正与创新”论坛分别在广州大剧院实验剧场和广州美术学院美术馆举行。
围绕“城市文化创新和湾区国际传播文化”这一主题,著名美术家、中央文史馆书画院研究员柯桐枝表示,第一次来到广州,参加广州艺博会,感受到了广州文化的开放包容与海纳百川,尤其在艺术领域,广州对艺术个性的尊重,对艺术创造的鼓励,都让他印象深刻。
广州市美协主席、粤港澳大湾区艺术联盟主席汪晓曙表示,近日举行的广州艺博会对广州文化的交流就起着非常重要的作用,艺博会在新冠疫情防控常态化的背景下成功举办,体现了广州文艺界的实力与情怀。汪晓曙强调,“广州画家无论是在国家级、省级的展览还是世界级的展览上,都扮演着重要角色,广州画院很多艺术家创作的作品在全国拿过金奖、银奖,这都是艺术家们不断创造与创新的累累硕果。”
围绕“艺术创作的守正与创新”这一主题,年逾古稀、素以写意花鸟画闻名的柯桐枝现场分享了他在花鸟画领域的创新探索。
“岭南画派有一个很大的特点,它非常接近人民、体现生活。”柯桐枝早在半个世纪前,就曾师从岭南画派名家宋省予、陈子奋。柯桐枝吸收岭南画派“折中中西、融汇古今”的创作理念,将表现现实的花鸟画与传统中国画有机结合。他以热带雨林花卉入画,在创作中“敢于用色,善于用色”,也因此在业内得到“花主席”的美誉。
广东画院院长、广东省美协副主席林蓝表示,中国画有着几千年的历史,在创作中,守正是本分,创新是本责,融汇到岭南画派的传统里也是这样。岭南画派首先是唯真的,因为广东务实的文化土壤,让画家们常常在务实中去创新。“唯真、唯实、唯美,是岭南画派的三大特点。岭南画派在务实中创新,总是在写生中汲取营养,画面更加雅俗共赏。”