羊城晚报记者 黄宙辉 实习生 黄明玉 通讯员 文瑶
4月24日晚，第34届上海白玉兰戏剧表演艺术奖颁奖晚会在上海文化广场举行。广州粤剧院青年粤剧表演艺术家、一级演员李嘉宜，凭借在新编古装粤剧《双绣缘》中饰演卢眉娘一角的精湛演绎，荣获“白玉兰主角奖”。这是继2023年摘得第31届中国戏剧梅花奖之后，李嘉宜在3年内两度斩获国内戏剧行业极具影响力的权威专业大奖。
此外，来自广州大剧院管理有限公司的方书剑凭借音乐剧《雄狮少年》中的阿娟（刘家娟）一角，获得本届新人主角奖。
将“广绣始祖”卢眉娘演活了
“拿到了！拿到了！”刚走下颁奖舞台的李嘉宜，通过微信与羊城晚报记者分享她的喜悦，并发来手捧“白玉兰主角奖”奖杯的照片。谈到获得“白玉兰主角奖”的心得，李嘉宜感言：“这个奖不是属于我一个人的，它是一个集体的勋章。这个勋章属于背后支持我的广州粤剧院，属于广州，属于粤剧。我很幸运，是这份荣耀的承载者。”
粤剧《双绣缘》首次将“广绣始祖”卢眉娘的传奇故事搬上粤剧舞台，实现了粤剧与广绣两大非遗的深度融合。2025年10月，该剧作为第二十四届中国上海国际艺术节“粤港澳大湾区文化周”开幕演出，在上海宛平剧院精彩亮相。著名文艺评论家毛时安称赞该剧“为戏曲注入了新质审美元素”。
李嘉宜凭借剧中卢眉娘一角成功夺得本届白玉兰主角奖。她以细腻传神的表演、婉转清丽的唱腔，演活了这位“沉稳中见灵动，淡泊中显坚韧”的传奇人物。著名昆曲表演艺术家梁谷音评价：“李嘉宜演的卢眉娘，静中有韧，柔中见骨。她指尖有戏，眉目传情，把一位岭南奇女子的灵秀与风骨都演活了。”
“卢眉娘和我以往演绎过的花旦、闺门旦有共性，但更有独创性。”谈及角色塑造，李嘉宜表示，“她人如绣品，外在温婉从容，内在坚定坚韧。特别是在面对天子求婚时的抉择，那句‘他是郎官，我敢嫁。他是天子，我暗愁生’，道出了人物内心的清醒与挣扎。”
红派再传弟子让粤艺流芳
多年来，李嘉宜潜心研习红派艺术，技艺日益精湛。作为红派艺术的再传弟子，她将红线女老师“以情带声、声情并茂”的美学精髓，融入到每一次角色创造之中。
从《焚香记》中焦桂英的悲怨缠绵，到《搜书院》中翠莲的刚烈不屈，再到《刁蛮公主戆驸马》中凤霞公主的娇俏率真，李嘉宜在红派经典剧目的长期浸润中，逐渐形成了“唱做俱佳、内外兼修”的表演风格。红派经典《焚香记》更是陪伴她走过20年的“试金石”：12岁凭《焚香记》选段《打神》获全国戏曲小梅花金奖，22岁凭该剧获广东省中青年戏剧演艺大赛金奖且由红线女老师亲自颁奖，32岁与红线女亲手创办的红豆粤剧团一同排演全剧。红派艺术深深烙印在她每一个艺术成长阶段。
红派艺术对李嘉宜的滋养，远不止于经典剧目的传承，更在于赋予她一种“挖掘人物灵魂”的创作自觉。无论是大气从容的文成公主，还是静水流深的绣娘卢眉娘，她都能从人物内心出发，找到独特的情感支点和表演层次。梁谷音评价其表演“静中有韧，柔中见骨”，这正是红派艺术“以情带声、声情并茂”在当代的生动延续。
李嘉宜表示，传承不是单纯模仿，而是要在扎实继承红派艺术精髓的基础上，结合时代审美和自身特色进行创造性转化。
新时代青年粤剧人扛起重任
当下的李嘉宜，早已不只是一位粤剧演员。她同时身兼广州市戏剧家协会主席等社会职务，并入选2025年全国戏曲表演领军人才等国家级人才项目，肩负着推动广州戏剧事业发展的责任。
李嘉宜说，她时常回想起10岁考进广东粤剧学校时母亲对她说的话：“你确定要选这个行业吗？如果确定把粤剧当终身职业，那就只有华山一条路可走。”这句话20多年来一直鞭策她前行。她告诉记者：“每获得一个奖项，我就多了一份责任。作为新时代的青年粤剧人，我必须扛起这份责任。”