跨越3000公里，73件清代御用青花瓷亮相广州镇海楼

“相映生辉——当御用青花瓷遇上非遗剪纸”展览现场

文/图 羊城晚报全媒体记者 黄宙辉 通讯员 邓颖瑜 刘斌

9月22日，“相映生辉——当御用青花瓷遇上非遗剪纸”展览在广州博物馆镇海楼展区开展。该展由广州博物馆、沈阳故宫博物馆、辽宁省文化遗产保护中心联手打造，73件沈阳故宫博物馆所藏清代御用青花瓷以及辽宁省30余件非遗传承人的手工剪纸作品，跨越3000公里来到羊城，讲述“土与火的艺术”和“刀与纸的艺术”故事。展览将持续展至12月20日。

清顺治玉堂佳器款青花凤凰牡丹纹大盘

观众在欣赏清代御用青花瓷精品

展示清代各时期代表性青花瓷

青花瓷，是中国陶瓷发展史上一朵绚丽奇葩。青花肇始于唐，成熟于元而盛行于明清。清代是我国青花瓷工艺的集大成者，尤其是康雍乾盛世，随着朝廷重视和御窑厂的设置，青花瓷的烧造达到鼎盛时期，无论从造型、纹饰、工艺、色彩，或者艺术品位和审美情趣均超越前代，精品层出。

清雍正款青花釉里红缠枝莲纹玉壶春瓶

互动展区的松鹤高士图+青花华服

康熙时期的青花瓷是清代青花瓷的代表，其特点是鲜明青翠，浓淡相间，层次分明，素有“青花分五色”之誉。雍正青花瓷质细洁，风格更趋淡雅匀润，发色纯正。乾隆青花瓷浓重艳丽又不乏青亮明快。至清光绪年间，青花瓷曾一度中兴。清代官窑产青花瓷制作严谨、精致；民窑所产则随意洒脱，纹饰风格趋向写意。本次展览中，清代各个时期代表性的青花瓷均有一一展示。

清乾隆款青花抹红海水异兽大碗

本次展览按照青花瓷纹饰内容分为四个主题：花木吉祥、人神往事、瑞兽雅萌、加彩美艳。沈阳故宫博物馆保管部主任于明霞介绍，本次展览展品数量丰富，73件青花瓷是从该馆所藏几百件青花瓷中甄选而出；造型多样，有瓶、罐、碗、盘等，代表着清代青花瓷的发展脉络。清聚玉堂款天青釉青花葫芦瓶（康熙）、清康熙款青花番莲纹大盘、清乾隆款青花芭蕉竹石玉壶春瓶、清乾隆款青花抹红海水异兽大碗等特别值得观众欣赏。

清聚玉堂款天青釉青花葫芦瓶（康熙）

青花瓷+非遗剪纸让文物活起来

“御用青花瓷与非遗剪纸跨界结合，实现古代文物与现代非遗工艺品的合璧联展，是本次展览的一大特色，其用意是让文物活起来。”广州博物馆副馆长曾玲玲介绍，本次展览还配套展出30余件剪纸非遗传承人的手工剪纸作品。这些剪纸作品，是辽宁地区国家及省、市级剪纸非遗传承人通过自己的巧妙构思和精心制作，将多件沈阳故宫博物馆所藏清代御用青花瓷上的生活哲理再现纸端。

清乾隆款青花芭蕉竹石玉壶春瓶

在展览现场，广州博物馆还打造了“邂逅·青花”互动展区，将清仿嘉靖款青花人物棒槌瓶上的“松鹤高士图”场景再现，与特制的青花主题文化创意礼服相映成趣。据介绍，该系列礼服设计灵感取自展览中御窑青花瓷上的吉祥纹饰和器形元素，采用高档的面料裁剪定制，体现皇家御用的高贵典雅。在国庆假期，观众可报名前去该展区进行互动。